Ở Đâu - Làm Gì

‘Nghệ thuật dưới mái nhà sàn’ –
Những tác phẩm chưa công bố 25. 01. 13 - 3:11 am

Thông tin từ BTC

Bianca Boeroui (Romania), “Những hòn đảo”, 2012, gốm.

 

Triển lãm Workshop “Nghệ thuật dưới mái nhà sàn” – Những tác phẩm chưa công bố

Khai mạc: 18h Thứ Năm, 31. 1. 2013
Triển lãm: Từ ngày 31. 1 đến ngày 18. 2. 2013
Địa điểm: Viet Art Center (42 Yết Kiêu, Hoàn Kiếm, Hà Nội)

Trân trọng mời các bạn tới tham dự lễ khai mạc Triển lãm nghệ thuật “Workshop Nghệ thuật dưới mái nhà sàn – Những tác phẩm chưa công bố“. Đây là triển lãm giới thiệu các tác phẩm nghệ thuật từ Sự kiện nghệ thuật Quốc tế “Nghệ thuật dưới mái nhà sàn” (Art under the Roof) tổ chức tại Bảo tàng Không gian Văn hóa Mường (Hòa Bình) tháng 10 năm 2012. Sự kiện này là một workshop sáng tác nghệ thuật đương đại, với sự góp mặt của 68 nghệ sĩ đến từ 14 quốc gia trên thế giới gồm: Malaysia, Indonesia, Thái Lan, Đài Loan, Mông Cổ, Philippines, Nga, Australia, Pháp, Bỉ, Romania, Mỹ, Bulgaria, Tây Ban Nha và Việt Nam.

Rất hân hạnh được đón tiếp các bạn trong buổi lễ khai mạc.

Vui lòng liên hệ với thành viên Ban Tổ chức để biết thêm thông tin:
– Vũ Đức Hiếu.           Tel: 0913553937.    Email: hieumuong@gmail.com
– Nguyễn Anh Tuấn.    Tel: 0912150841.   Email: nguyenanhtuan1979@gmail.com

*

Sambuugin Mashbat (Mông Cổ), “Sói lửa”, 2012, sơn dầu, 80 x 100cm.

Sự kiện Workshop “Nghệ thuật dưới mái nhà sàn” (Art under the Roof) diễn ra từ ngày 17 – 26 tháng 10 năm 2012. Một nửa các sáng tác của nghệ sĩ chúng tôi đã trưng bày tại trường Đại học Văn hóa Hà Nội ngay sau workshop. Đó là phần sáng tác trong 6 ngày đầu tiên tại Hòa Bình, phần sau chúng tôi lưu giữ tại bảo tàng Không gian Văn hóa Mường, và một phần các nghệ sĩ đem ngay về nhà, hầu như không ai xem được. Bình quân mỗi nghệ sĩ tham gia workshop sáng tác hai tác phẩm, có người vẽ nhiều hơn, và những người làm gốm hay điêu khắc có thể rất nhiều hoặc rất ít chỉ là một tác phẩm. Chúng tôi đánh giá cao những tác phẩm tại workshop Đất Mường, chúng thể hiện những bản sắc văn hóa rất khác biệt, những suy nghĩ của nghệ sĩ nước ngoài về văn hóa đời sống Việt Nam, dù họ chưa ở đây chưa thâm nhập bao nhiêu, tất nhiên cả mức độ sống khác nhau trong bước phát triển khoa học, công nghệ và hiện đại hóa ở từng vùng miền thế giới, trong khi ở Đất Mường này mọi cái có vẻ rất ít thay đổi trong vài chục năm qua và rất khác biệt so với mức sống của các nước có nghệ sĩ đến dự workshop này.

Natalya Zaloznaya (Bỉ), “Vô đề”, tổng hợp, 80 x 100 cm, 2012

Dù không sắp đặt, dù các nghệ sĩ không hoàn toàn là đại diện cho nghệ thuật đất nước mình, nhưng nghệ thuật của từng khu vực và quốc gia rất khác nhau và mỗi những nghệ sĩ phát triển rất cá nhân. Chúng ta cũng không biết rõ vị thế của họ trong nền nghệ thuật của họ, mà hoàn toàn căn cứ vào sáng tác cụ thể của những workshop đã qua mà nhóm Artlink tổ chức vòng quanh Đông Nam Á. Nói chung tất cả đều từng được đào tạo cẩn thận và có kinh nghiệm sáng tác nhiều năm. Những nghệ sĩ ít được biết tới như Mông Cổ, Nga, Ý, Đài Loan (Sambuugin Mashbat, Ludmila Baitsaeva, Giuseppe Strano Spitu, Tsai Chit Rong) là những người có bản lĩnh cao và từng trải trên trường nghệ thuật quốc tế. Những nghệ sĩ Nam Á như Thái Lan, Indonesia, Malaysia, Philippines luôn có những sáng tạo bất ngờ, họ đều có một truyền thống nghệ thuật và tôn giáo lâu đời, đều có những bước tiến về kinh tế và xã hội sau Chiến tranh Thế giới thứ hai, và có nền hòa bình từ đó, khi các nghệ sĩ Việt Nam đều trải qua một thời chiến tranh khá dài và một thời bao cấp nhọc nhằn. Mức độ khác biệt về xã hội văn hóa đều trở nên bình đẳng khi tất cả tham gia workshop. Con người – đời sống nhân văn luôn là đối tượng sáng tác và cố gắng được diễn tả bằng những hình thức mới nhất.

Tsai Chit Rong (Đài Loan), “Mã vạch”, Acrylic, 2012, 110 x 130 cm

Bất kỳ một workshop nào, do sáng tác trong điều kiện chung sống tập thế, cũng không thể tốt như ở xưởng riêng, không thể đáp ứng vật liệu, kỹ thuật cho tất cả những lối sáng tác khác nhau và ngày càng phong phú, nhưng sống chung thì hiểu nhau hơn, hiểu cái nền văn hóa và đời sống bản địa thực tại, trò chuyện với nhau tùy theo khả năng ngoại ngữ để hiểu bạn nghề của mình.

Bức tranh, bức tượng đương đại không bao giờ là quá dễ hiểu. Các hình thức tả thực cũng bị biến đổi vào những tư duy nghệ thuật mới, những đa chiều về thời gian và không gian. Người xem phải chiêm nghiệm nó, phải đặt mình vào các bối cảnh xã hội, và từ những điểm chung nhau của xã hội thông tin và công nghiệp hiện đại mà liên hệ sang các nền văn hóa khác. Điểm rất khác biệt giữa văn hóa đương đại Việt Nam là chấp nhận tương đối nhuần nhuyễn các ảnh hưởng từ bên ngoài, trong khi đó ở các nước khác truyền thống và đương đại luôn như hai hòn đá nằm cạnh nhau, và điều đó cũng thực tại ngay trong tâm hồn của nghệ sĩ.

Nguyễn Vũ Quyên, “Vườn hoang”, In độc bản, 75 x 75 cm

Cuộc triển lãm lần này nhằm giới thiệu với công chúng Hà Nội những tác phẩm chưa được công bố nhân dịp Tết Xuân Quý Tỵ. Và một lần nữa bổ sung cho cảm quan nghệ thuật mà chúng ta đã biết qua triển lãm Workshop “Nghệ thuật dưới mái nhà sàn” tại trường Đại học Văn hóa Hà Nội trong tháng 10/2012 vừa qua.

 

*

Về workshop tại bảo tàng Mường, mời các bạn đọc thêm:

– Đón xem Hiếu Mường lần đầu làm Festival
– “Võ lâm đại hội” xứ Mường và nền nghệ thuật dân chủ kiểu nhà sàn!

– Đi xem dân chủ nghệ thuật “kiểu nhà sàn”
– Sáng tác Điêu khắc và Nghệ thuật không gian tại Bảo tàng Mường (phần 1)

– Sáng tác Điêu khắc và Nghệ thuật không gian tại Bảo tàng Mường (phần 2)

– Victor không phải lúc nào cũng là Hugo và việc đối diện với các bậc thầy

– Tác phẩm Hội họa tại Workshop Bảo tàng Mường
  
– Workshop mới của anh Hiếu Mường: Đông đảo chưa từng thấy
 
– Sáng tác, Tối tác… vô cùng sôi động!

– 29. 11: Buổi nói chuyện về workshop “Nghệ thuật dưới mái nhà sàn”

– “Nghệ thuật dưới mái nhà sàn” – Những tác phẩm chưa công bố

 

Ý kiến - Thảo luận

(Đề nghị gõ chữ tiếng Việt có dấu và không viết tắt)

THẾ HỆ MỚI của Anh Tuấn

Thông tin từ triển lãm

Tìm kiếm

Tiêu đề
Nội dung
Tác giả